一、天龙八部里的寒泉奇水有什么用
活动：夏蝉寒泉活动时间：全天活动NPC：苏州梁道士（186，182）活动条件：所有20级以上的玩家。活动内容：在活动期间，所有等级≥20级的玩家在参加“贼兵入侵”、“偷袭门派”、“珍珑棋局”、“楼兰寻宝”、“藏经阁”活动时击杀副本中的怪物，会获得一个叫“夏蝉”活动物品，在苏州梁道士（186，182）处使用“夏蝉”可以兑换特殊的物品：寒泉奇水，也可以使用一定数量的“夏蝉”去兑换“寒泉奇水配方”。使用“寒泉奇水”后会获得随机的状态，使用“寒泉奇水配方”可以学会“寒泉奇水”的制作方法。活动奖励：寒泉奇水、寒泉奇水配方。
寒泉奇水使用后获得30分钟状态
二、在古代,剑除了作为兵器之外,还有什么用
剑，古之圣品也，至尊至贵，人神咸崇。剑乃短兵之祖，近搏之器，曾被古人奉为圣品，至尊至贵，君臣咸崇。，以道艺精深，遂入玄传奇。实则因其携之轻便，佩之神采，用之迅捷，故历朝王公帝侯，文士侠客，商贾庶民，莫不以持之为荣。剑与艺，自古常纵横沙场，称霸武林，立身立国，行仁仗义，故流传至今，仍为世人喜爱，亦以其光荣历史，深植人心，斯可历传不衰.
剑创始自轩辕黄帝时代。据黄帝本纪云：「帝采首山之铜铸剑，以天文古字铭之」；又据管子地数篇云：「昔葛天卢之山发而出金，蚩尤受而制之，以为剑铠」。以上两说，似黄帝与蚩尤，均己制剑为兵。
和刀比起来，剑的实用效果显然很差，但剑在多数时候不代表一种杀人的利器，而是一种标榜风雅的什物与门第身份的象征。大侠们都是多用剑而少佩刀。书房里也是多悬剑而少挂刀。梁山好汉啸聚山林，每人腰内别一把朴刀，李逵手持两把板斧，武松靴内藏两把戒刀，呼延灼考两把长槊威震高唐州，连八十万禁军教头林冲上了梁山便没再用过长剑，是农民起义豪强聚义，剑的出现自然便有些不合时宜也难堪大用。侯君集对颉利的使者执失斯力说“我有青锋宝剑，你想用脖子尝尝他的锋芒吗！”其实如果承庆殿允许带刀或者其他兵器的话，那绝对杀起那忤逆来会更加带劲。征战多年的老将和常上校兵场的兵部文儒们都知道，所有伤人的武器中，唯有铁锤之苦，常人难以忍受也最要人性命。所以说魏王唱的那出苦肉计就只选中了被铁锤所伤，事情的真实性就被无形中提高了一个数量级。这些都证明了剑的古代公用并不是杀人伤人的利器，而是风雅，身份，权力（如尚方宝剑），威仪，信念的标志与统一体。
考剑之起源，为时甚早，《史记"；正义》云：“轩辕（即黄帝，笔者注）自择亡日与群臣辞。还葬桥山，山崩，棺空，唯有剑舄在棺焉。”虽不可信，但至殷商时期随着冶炼技术的发展，铜剑之现身当属情理之中。夏代是中国历史上第一个朝代(公元前21一前16世纪)，中国大约在此时进入青铜时代。《越绝书》云：“禹穴之时，以铜为兵。”随着先民日益熟练地掌握青铜冶铸的技术，用青铜来铸剑，当是很自然的过程。青铜，即红铜与锡、铅、镍等化学元素之合金，商周时或称吉金，具有熔点低、硬度高、化学性能稳定等优点，能铸造出用于生产和生活方面的各种器物。它的出现对人类生产力发展起过划时代的作用。自公元前2000年左右开始，经夏、商、西周至春秋时期，史称青铜时代，大约经历了十五个世纪。
自黄帝至东周，剑大多以铜铸之，剑质甚佳，炼制技术亦在不断探索逐渐进步之中。春秋战国之时，成剑之制、造剑之法始定。据《周礼"；考工记》，“周官桃氏为剑，腊广二寸有半，两从半之，以其腊广为之。茎圆长倍之。中其茎，役其后，身甚五其茎，重九锵［按：周礼六两半为一锵］，谓之上制，上士服之。身长四其茎，重七锵，谓之中制，中士服之。身长三其茎，重五锵，下士服之”。又云：“剑，古器名，两刃而有脊，自背至刃，谓之腊，或谓之锷［即剑身］。背刃以下，与柄分隔青，谓之首［即剑盘］，首以下把握之处曰茎［即剑柄］，茎端旋环曰铎”。
剑之大小长短，则视人体为标准，须量人而定。郑锷《周礼解义》曰：“人之形貌大小长短不一也，制剑以供其服，非直以观美，要使各适其用而己。故为三等之制，以待三等之士，俾随宜而自便焉。剑之茎其长五寸，剑身若五倍长其茎，则三尺也，重九锵，则重三斤十二两也，其长之极，重之至也，故谓上制。唯士之长而有力者，然后能胜之，故上士服之。剑身四其茎，茎之长则二尺五寸也，重七锵，则二斤十四两也，长短轻重得中焉，故谓之中制。唯人之得中者所宜服，故中士服之。若剑身止三其茎，则二尺耳，重止五锵，则二斤一两三分之中耳，轻而且短，故谓之下制。士之形短而力微者，可以服焉”。其意就是根据剑主人身体状况而设计剑之轻重长短，以利其用也。
二、剑取天下
青铜质硬而脆，剑身过长则易折断，故而铜剑长均不过二尺，短则仅一尺。自黄帝至战国，虽历二千五百年，剑之尺寸无大变化。战国时期，秦国冶炼技术先进，铁剑大兴。据江淹《铜剑赞序》载：“始皇因攻争纷乱，铜墙铁壁不敷用，故以铁代之。”秦在少府下专置“铁官”，首创揉钢技术：用纯铁渗碳后对折，多层迭打。剑锋淬火而剑脊不淬火。并将其工艺分为“三十炼”、“五十炼”、“百炼”等铸剑技法，不断冶炼、锻打、淬火，分步脱碳净化，颇似揉面，使铁百炼成钢。战国后期，秦国已是青铜剑、铁剑并用，剑长亦有变化，增至三尺左右，即所谓“三尺剑”。秦国青铜剑剑身狭长，表面经过仔细地研磨，并有一层铬盐氧化物，显现着着乌黑的光泽，能防蚀防锈。陕西秦墓出土的诸多长剑大多光亮如新，且长过三尺。荆柯刺秦王时，嬴政拔剑自卫，却未能拔出，剑长之故也。由御医提醒，将剑放在背后，方才拔出，立断荆柯之臂。秦朝建立，为彰显“灭六国、驱蛮夷”之盖世豪情，始皇召集天下制剑名匠，历时三载，铸成定秦宝剑一双，长皆三尺六寸。上“定秦”二字为李斯篆刻，意为“天下由秦而定”。一柄作为镇国之宝，埋于阿房宫下，另一柄作随身佩剑，号令天下。自此开创天子宝剑历史先河，使剑成为权力、地位、正义、力量的象征。定秦宝剑凝聚了春秋战国时期天下最高铸剑技法，乃王者之剑，故而被后世誉为“天下第一剑”。正是“定秦”剑使后世宝剑长度固定下来，开创了我国宝剑长三尺六寸的先河。当时秦国之所以能在短短十年之间扫灭六国，原因之一就是其兵器处于明显的领先地位。由此可见，秦始皇不仅发以铁铸剑之滥殇，且象统一度量衡、规范文字一样，也为铸剑规定了新的型制规范。
三、剑道高深
在等级森严的传统社会，佩剑不可随心所欲。据唐代徐坚等纂《初学记"；武部"；剑》云：“古者天子二十而冠，带剑；诸侯三十而冠，带剑；大夫四十而冠，带剑；隶人不得冠，庶人有事得带剑，无事不得带剑。”回顾剑术发展史，古越国曾有一奇女子以精通剑术闻名。《吴越春秋》中记载了“越女论剑”的故事：她是勾践时期生活在深山老林里的无名少女，自幼喜击剑，全凭自己感悟摸索出一套独特剑术。范蠡闻其名，邀来京城任军中武师。在进京途中遇老剑客袁公，愿与越女一较高下。两人折竹枝比试，少女守三招后一招击中，袁公不敌飞身上树遁走。后少女与越王勾践论剑道，提出“形神相应、动静互制、长于变化、出奇制胜”等高论，然后当场表演，果然以一挡百，勾践封其为“越女”，并将其剑法传授给越国武将。金庸小说《越女剑》，即依此典故发挥而成。
剑术还与谋略相连。在鸿门宴上，有“项庄舞剑，意在沛公”之典。项羽谋士范增暗使项庄舞剑，以便于席间击杀刘邦。而项伯亦拔到起舞，以身体保护刘邦，张良察觉到，今者“项庄拔到舞，其意常在沛公”也。便邀樊侩入，争取时间，沛公借故离席，使之逃过此劫。”后经常来用比喻某些人策划阴谋，别有用心之举。
汉代，剑术已甚精备，文人武士皆喜斗剑，以示兼备之才。曹丕《典论"；自叙》：“余又学击剑，阅师多矣，四方之法各异，唯京师为善。桓、灵之间，有虎贲王越善斯术，称于京师。河南史阿言昔与越游，具得其法，余从阿学精熟。尝与平虏将军刘勋、奋威将军邓展等共饮，宿闻展善有手臂，晓五兵，又称其能空手入白刃。余与论剑良久，谓将军非法也，余顾尝好之，又得善术，因求与余对。”此记载反映出当时剑术的高超和斗剑风气的兴盛。自唐开始，佛道、神仙、妖邪、鬼怪等说盛行，剑乃变为镇邪凶之器，数尺之铁，一旦铸成剑形，即具有无上魔力者。于是家悬一剑，便以为祥，认为不习剑术亦自可御敌而胜。故而自唐以后，剑类短兵，不少为释道所用。而从征军士，多用刀而鲜用剑，佩刀者渐多于佩剑者，剑术的发展呈停滞之势。
宋代，剑术有所复兴。据明代唐顺之所撰《武编》，宋太宗“选诸军勇士数百人，教以舞剑，皆能掷剑空中，跃其身左右承之，妙绝无比。会北戎遗使修贡，赐宴便殿，因出剑士示之，袒裼鼓澡，挥刃而入，跳掷承接，霜锋雪刃，飞舞满空。”这些高超绝技，对后来剑术套路及表演技艺的发展，影响很大，至今在演练的武术套路中多亦有所见。
至明代，各武术流派在剑术应用的基础上，创造了不少珍贵的剑法，如何良臣《阵纪》所云：“卞庄子之纷绞法，王聚之起落法，刘先生之愿应法，马明王之闪电法，马起之出手法”等，这些剑法为后世剑术的发展，提供了有益的素材。
清代，乃剑术集大成时期。宋仔凤撰《剑法真传》，将历代剑术予以总结。至此，剑术根据练法，可分为行剑、势剑、双手剑、长穗剑、双剑、反手剑等。而剑种可分为青萍剑、武当剑、三才剑、三合剑、云龙剑、八卦剑、太极剑、螳螂剑、通备剑、醉剑、宣化剑、七十三剑、龙形剑、奇门十三剑、白虹剑、纯阳剑、七星剑等多种，可谓博大精深。
四、琴心剑胆
早在春秋战国时期，剑便十分普及，文人武士皆随身携带。即使冯谖般缺衣无食之寒士，仍剑不离身。当时名剑，有干将、莫邪、龙泉、太阿、纯钧、湛卢、鱼肠、巨阙等。皆无价珍品，而龙泉剑更属奇珍。相传欧冶子奉楚王之命铸剑，遍访名山大川，寻至浙江龙泉，见秦溪山麓古木参天，近旁丰蕴铁英，寒泉清冽，遂于此定居铸剑。欧冶子在此铸就了龙渊、泰阿、纯钩、湛卢、鱼肠、巨阙等神剑，龙泉宝剑由此诞生。此剑以其“坚轫锋利，斩铜如泥”、“钢柔并寓，能屈能伸”、“光泽如光，寒光逼人”、“纹饰精巧，典雅秀丽”等四大特色而享誉天下。此外，龙泉剑上花纹似水之波浪、如天上白云，给人一种闪烁流动之感，即所谓“剑气”。相传，龙泉宝剑即使深埋地下四丈，其“异光花纹”亦可冲出地面直上云霄，正所谓“斗牛之间，常有紫气”也。
与剑相关者，还有一曲凄美的爱情颂歌。据《吴越春秋》，干将奉吴王夫差之命铸剑，铁汁不下，其妻莫邪自投炉中，铁汁乃出，遂成二剑。雄剑曰干将，雌剑曰莫邪。干将进雄剑于吴王，而藏雌剑，雄剑思念雌剑，常悲鸣不已。由是有“宝剑夜鸣”之典。剑既亦为举世同好，于是流为艺品，始则于剑身之上雕铭刻画，继则于剑柄上美化其型，附加蕙饰，进而于剑鞘上镀金嵌玉，各其匠心，历代相傅，靡有不然。而最具魅力者，当属剑术。剑术一般分为“站剑”和“行剑”两大类别。“站剑”一般指持剑者立身一处，沉稳而似雕塑，动则迅速敏捷；而“行剑”则相对显得停顿较少，动作连续不断，均匀而有轫性。同时剑还有长穗、短穗之刀，穗又称穗袍，它的作用是舞动以惑敌，演练时显得龙飞凤舞，形象优美。尤其长穗，随剑飘舞，更显神妙。
舞剑之道，需身与剑合，剑与神合。清代纳兰性德所撰《绿水亭杂识》云：剑“锋锷如槊刃，而以身为之柄，徽州目连猷人之身法，轻如猿鸟，即剑法也。”这里说所云“以身为柄”，即以身领剑，乃练剑之要。统而言之，剑术之招式主要可分为劈、砍、刺、点、撩、崩、截、抹、穿、挑、提、绞、扫、压、挂、格等十几种。其特点是刚柔相济、吞吐自如，飘洒轻快，矫健优美。剑经常现身于古诗词中。如李白“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”之惆怅；辛弃疾有“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”的豪情。将过去文人骚客同时具有雄风豪迈的气质表现的淋漓尽致。
古人讲求文武兼备，即所谓琴心剑胆。琴心指对音乐内涵的颖悟与理解，表现出中华传统文化的细腻与深邃，而剑胆则是对英雄精神的诠释，代表着中华传统文化体系的强悍与勇武。中国剑文化，承载着古人对理想境界的向往，对博大气象的追求；也蕴涵着正义必胜的道德期待与浪漫优雅的武术审美。
三、文征明的山水画主要运用什么皴法,有什么特点,谢谢
文征明，长洲人，画家兼学者。能画人物、花鸟、山水，以细笔画山水的作品最佳。
文徵明（1470－1559年）初名壁，后以字行，又改字徵仲，号衡山居士，长洲（今江苏苏州）人，嘉靖初曾任翰林院待诏，不久辞归。工诗文书画。绘画擅长山水、人物、兰竹、花卉等。山水画画风呈粗、细两种面貌，粗笔源自沈周、吴镇，兼取赵孟古木竹石法，笔墨苍劲淋漓，又带干笔皴擦和书法飞白，于粗简中见层次和韵味。细笔取法赵孟、王蒙，布景繁密，较少空间纵深；造型棱角分明，略加变形；用笔工细绵密，稍带生涩，于精熟中见稚拙，这正是他的作品带书卷气、利家画的特点；设色多青绿重彩，间施浅绛，于鲜丽中见清雅。细文山水属本色画，具较强装饰性、抒情味、稚拙感和利家气。
（一）文徵明绘画的艺术风格文徵明山水画亦有早、中、晚变化。早期30至40余岁，以工细为主，宗法赵孟，兼学沈周粗笔。以文徵明署名“文壁”为界来分其早、中期。文徵明42岁以前名“壁”，从“土”不从“玉”，后开始以字行，改名“徵明”，44岁以后全改。早期代表作有《雨余春树图》轴（台北故宫博物院藏），38岁作，青绿重色，用笔工整细致，宗法赵孟，笔法稍稚弱，款作“文壁”，当属真迹。《南窗寄傲图》卷（天津市文管处藏），42岁作，水墨淡色，宗法倪瓒、黄公望，风格潇洒淡逸，署款亦“文壁”。中期约40余岁至60余岁，主宗赵孟、王蒙，无论青绿或水墨，均以工细为主，形成典型的细文面貌。代表作如《惠山茶会图》卷（北京故宫博物院藏），49岁作，青绿重彩，学赵孟，景色较简洁，笔法工细中仍带稚拙感；《设色山水图》轴（辽宁省博物馆藏），53岁作，浅绛山水，宗王蒙、黄公望，景致繁复，并已见细密苔点；《古木苍烟图》轴（南京博物院藏），61岁作，主宗黄公望笔意，兼融倪瓒画法，总体风貌工细而简淡；《霜柯竹石图》轴（上海博物馆藏），62岁作，融赵孟、黄公望画风为一体，亦属细秀类型；《石湖清胜图》卷（上海博物馆藏），63岁作，水墨浅绛，工细简淡，含赵孟笔意。类似风格的作品还有北京故宫博物院藏的《绿荫清话图》轴。晚期60余岁至90岁，兼长粗细两种画法，粗笔趋于苍劲，细笔更见精工。代表作如《真赏斋图》卷（上海博物馆藏），80岁作，于赵孟、赵伯驹的青绿重色中，融入“元四家”的水墨法，于精工中见苍率，为晚年细笔杰作；另一幅大同小异的《真赏斋图》卷（中国历史博物馆藏），88岁作，笔墨更加精微，反映了文徵明愈晚愈工的特色；《古木寒泉图》轴（台北故宫博物馆藏），80岁作，水墨粗笔，布局饱满，用笔粗健，境界雄峻，气势磅礴，是晚年粗笔代表作。文徵明的花卉画，以兰竹最负盛名，师法赵孟，潇洒秀逸，有“文兰”之称。代表作有《漪兰竹石图》卷（辽宁省博物馆藏），为“文兰”代表作，学赵孟笔意，以细秀为主，洒脱劲逸；《冰姿倩影图》轴（南京博物院藏），属文氏水墨写意花卉古木之作，接近沈周的画风，而更具书法笔韵；《秋葵折枝图》册（台北故宫博物院藏），64岁作，画法近于沈周水墨花卉，而秀雅过之；《花卉图》册（台北故宫博物院藏），64岁作，细笔勾勒的花卉，水墨勾皴的树石，均富娟雅笔韵。文徵明人物画真迹甚少，追晋唐画风，多工细画，形象稚拙高古。代表作有如《湘君湘夫人图）轴（北京故宫博物院藏），48岁作，衣纹用顾恺之的游丝描，色彩施白粉，工细淡雅，富高古之韵；《蕉荫仕女图》轴（台北故宫博物院藏），70岁作，工细朴拙，以草草数笔勾画人物。
（二）文徵明的伪本辨识文徵明作品的真伪问题比较复杂，鉴定方面甚至比沈周还困难。其临仿、伪造、代笔等情况均有。当时人造假就很普遍，如王登《吴郡丹青志》所说：“寸图才出，千临百摹，家藏市售，真赝纵横。一时砚食之士，沾脂香，往往自润。”王世贞《州山人四部稿》“文先生传”亦载：“以故先生书画遍海内外，往往真不能当赝十二，而环吴之里居者，润泽于先生手凡四十年。”其代笔作品亦不少，据文献记载，绘画代笔人有子文嘉、弟子钱、朱朗、居节，还有一些专做他假画的人，请他题款，也算代笔，如冯时可《冯元成集》中所记：“有伪为公书画以博利者，或告之公，公曰：彼其才艺本出吾上，惜乎世不能知；而老夫徒以先饭占虚名也。其后伪者不复惮公，反操之以求公题款，公即随手与之，略无难色。”鉴定文徵明作品真伪，可注意几点：一是署款，42岁以前均署名从“土”不从“玉”的“壁”，44岁以后均署名“徵明”；二是画法，真迹于工细中寓清刚，稚拙中具功力，平中有奇，力中有行，寓文人画的笔墨韵味，若工而板、秀而弱，过分板滞、尖峭、细弱、平庸，就可能是代笔或伪作。三是掌握同中之异，许多代笔人是文氏的门生、弟子甚至子女，仿学很像，但毕竟有所区别，如钱用笔较粗，文嘉则较侧重疏简，居节大都细密。诚然，由于从学文徵明画风的人很多，其工细画法又较易仿效，文氏真迹也有早晚或高下之分，故仍有不少似是而非的作品难以定夺，有待进一步研究解决。
（三）文徵明流传作品中的伪本实例
1、《虎山桥图》卷南京博物院藏，布景过于繁琐，用笔细碎、刻露，石桥、屋宇勾线工板，显出更多行家习气，而少文人画的清雅韵味。
2、《水亭诗意图》轴南京博物院藏，远景高山之巅的叠岩形状，文氏作品中未见，勾皴笔法亦不似，前景树石略似，但少秀逸之笔，自题诗、款也差，当属伪作。
3、《雪桥策马图》轴南京博物院藏，画法具黄公望笔意，然较真迹少生拙感，而过于工能，当为仿作品。
4、《山色溪光图》轴南京博物院藏，仿文氏细笔，用笔较弱，为仿品。
5、《松石萱花图》轴天津历史博物馆藏，形象、用笔均工板，少苍润秀雅之致，似学生王祥辈画风，为后世仿本。 6、《石壁飞虹图》轴上海博物馆藏，78岁作，款字老劲，为文氏亲笔所书。但笔法带侧锋多，笔触过于粗重，整体与其子文嘉风格相同，当属文嘉中年代笔。
7、《春深高树图》轴上海博物馆藏，青绿重色画，艺术水平很高，但徐邦达先生认为该画工稳中有平庸之感，少文氏的书卷气，而带行家气。又观款字结体也时露不稳之弊，故目前此画存疑。
8、《真赏斋图》卷武汉市文物商店藏，署款“嘉靖己酉秋，徵明为华君中甫写真赏斋，时年八十”。此图与上博所藏真迹完全相同，但不可能文氏同年为一人作两本，观此图款字太差，画的运笔亦欠畅达贯气，故当属同时人摹本。
9、《为槐雨作园亭图》轴北京故宫博物院藏，幅上文徵明、王宠两家题字似出于一人之手，画法过于工板，当属旧仿本