一、瘦金体钢笔书法字帖
瘦金体书法极难临摹，要求下笔者极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。所以想写好瘦金体还是得不断的练习以及临摹。下面是我为你整理的瘦金体钢笔书法字帖，希望对你有用!
瘦金体钢笔书法字帖欣赏
瘦金体钢笔书法字帖图片1
瘦金体钢笔书法字帖图片2
瘦金体钢笔书法字帖图片3
瘦金体钢笔书法字帖图片4
瘦金体书法好看在哪里?
瘦金体原本为"瘦筋体"，是说其筋骨之力，以弱胜强，后来因为其斩钉截铁之痛快，遂以"金"易"筋"，称为瘦金体。这种书法好看就好看在其瘦骨上，运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。
宋徽宗的书法笔画瘦硬，初习黄庭坚，后又学褚遂良和薛稷、薛曜兄弟，并杂糅各家，取众人所长且独出己意，最终创造出别具一格的"瘦金书"体，影响颇大。宋代书法以韵趣见长，赵佶的瘦金书即体现出类同的时代审美趣味，所谓"天骨遒美，逸趣霭然";又具有强烈的个性色彩，所谓"如屈铁断金"。
这种书体，在前人的书法作品中，未曾出现过。褚遂良的瘦笔，只是小部分相同，大部分则不一样。与唐朝薛曜的字相比，可以说是最接近的。也许赵佶是从薛曜的《石淙诗》变格而来的，但他的创造显然比薛曜成熟得多。这是一种非常成熟的书体，赵佶已把它的艺术个性发挥得淋漓尽致。这种瘦挺爽利、侧锋如兰竹的书体，是需要极高的书法功力和涵养，以及神闲气定的心境来完成的。
"瘦金书"正与其工笔花鸟画的用笔方法契合，细瘦如筋的长笔画,在首尾处加重提按顿挫，再取黄庭坚中宫紧结四面伸展的结构之法，颇有瘦劲奇崛之妙。这种瘦筋的字正适合题在他的工笔画上，与画笔相呼应。他作为兼有书法和绘画才能的艺术家，把书法与绘画做了很重要的融汇，开创了诗、书、画、印为一体的文人书画新局面，并影响后世而绵延于今。
二、瘦金体书法技法字帖
瘦金体极难入手，除了个人天赋以外，还是要看后天的努力，所以在家多练多写，才能有更好的进步。下面是我为你整理的瘦金体书法技法字帖，希望对你有用!
瘦金体书法技法字帖欣赏
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瘦金体请注意这几点
大家在练字时，也许会有这样的疑惑：每一个笔画写得都很到位，但为什么字看起来很呆板呢?
其实是因为有很多细节没有注意到。
分割线
一：重心
一般来说，瘦金体的重心偏上，取高悬之势。重心在上，最直接的好处是使字体高大挺拔，修长高逸。
二：粗细比例
虽然这种字体名为"瘦金体"，但并不是所有的笔画都瘦。有对比，才会有胖瘦粗细之分。笔画的纤细消瘦，也是通过对比表现出来。这里的例子选自《秾芳诗贴》，属于大字瘦金体，容易辨识。在“造”字中，“竖”的那一笔要比“横”粗。如果没有粗细比例，就会出现这种情况:
三：牵丝
牵丝是瘦金体的重要组成部分，多观察牵丝，有利于我们对瘦金笔意的理解。通过牵丝，我们可以看出原贴中的下笔顺序与运笔方法，具体可点击这里牵丝中的瘦金体技法，甚至可以根据某些牵丝部位抖动的痕迹，联想到宋徽宗在写这个字时，也许心乱了。
但牵丝的作用不仅仅这些，先看一下反例：
四：角度
瘦，是因为内敛，做到内敛最直接有效的方法，是调整角度。类似”微“的字，由左中右三部分组成，字形较为复杂，如果按写正常字的比例大小来写，很容易写胖，因此要注意两端的角度要稍微小一些。另外角度对字也有补救作用，在写作品时，一处倾斜，另一处可通过角度大小的改变来进行调节。
三、瘦金体硬笔书法字帖
宋徽宗是中国历代帝王中艺术天分最高的一位，诗词曲赋，琴棋书画，无所不通。他独创的“瘦金体”，在书法史上别树一帜。下面我带给大家的是瘦金体硬笔书法字帖，希望你们喜欢。
瘦金体硬笔书法字帖欣赏瘦金体硬笔书法字帖图片1
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瘦金体硬笔书法字帖图片5
为什么没人学“瘦金体”
宋徽宗是中国历代帝王中艺术天分最高的一位，诗词曲赋，琴棋书画，无所不通。他独创的“瘦金体”，在书法史上别树一帜。然而，他又是一个有名的昏君。艺术天才与政治白痴结合得如此紧密，让后人好奇。
宋徽宗十八岁登基，从小酷爱书画，无心治国，整天沉湎于艺术鉴赏之中。据记载，他从宫中收藏的几万件书画中，精选一千五百件名作，随身携带，反复临摹，技艺大进。宋徽宗不是一个皇帝之才，却是一个风流倜傥的艺术天才。因艺术爱好，精选太湖石作为贡品，耗费财力，官逼民反，《水浒》中“智取生辰纲”，就是以他作为背景。他还经常微服私访青楼，结交京城第一名妓，号称“白牡丹”的李师师。惹得大词人周彦邦填了一首《少年游》，“并刀如水，吴盐胜雪，纤指破新橙……”讽刺少年天子，一时京城轰动。
宋徽宗四十二岁那一年，金兵攻入开封，他和长子宋钦宗被俘北上，经历十三年的流放，受尽了欺辱和折磨，他曾感慨题诗“彻夜西风撼破扉，萧条孤馆一灯微。家山回首三千里，目断山南无燕飞。”五十八岁病死于风霜如刀、荒漠似烟的吉林省五国城。
这位亡国之君前半生过着风花雪月、琴棋书画的美妙生活，后半生却被流放几千里，颠沛流离。他虽然治国无能，但是书画艺术却达到了一个历史的高度。
宋朝是马上得江山，文人治天下，帝王一直有喜好丹青的传统，沿袭五代的旧制，建立“翰林图画院”，宋徽宗登基后，画院得到了新发展，考试提拔了大批的人才。他考试的方法也非常奇特，以古诗词作命题，强调画学与文学的统一。如“嫩绿枝头红一点”，应试者多画花与绿叶，独有一人以绿柳阁上画一美人，依栏而思，构思奇绝，被钦点为第一。在宋徽宗的提倡之下，画工们都重视写生，创作态度极其严谨。画院有一次完成孔雀图创作，宋徽宗看后便说不对，指出孔雀登墩必先举左脚，画错在先抬右脚。这种格物穷理的精神，形成了写实作风与诗意传达结合的细腻工致的典雅风貌，世称“宣和体”。在他的推动下，宋代的工笔花鸟画、山水画达到了艺术高峰。
宋徽宗不但精于画学，还热衷于书法学习。他的楷书学诸遂良、薛曜;草书向怀素和黄庭坚学习。他不但创造了瘦劲锋利，屈铁断金的“瘦金体”楷书，草书更写得龙跃凤翔，翩翩自得，此次拍卖的《临唐怀素圣母帖》就是他刻苦学习前辈书法大师，又独具自家面目的例证。怀素和尚是唐朝伟大的书法家，他的草书千古独步。怀素书写此帖全称为《东陵圣母帖》。传说东晋的时候，圣母得道升仙，为江淮一带降福祛灾，大家为她修道宫，请怀素书写表彰。怀素此帖变化神奇，纵横不羁，大有“狂来轻世界，醉里得真如”的气概。宋徽宗临怀素《东陵圣母帖》，意与冥会，心摹手追，银钩铁画，千里之势奔于腕底。怀素的精神、宋徽宗的艺术天才两者和合，此帖被拍出天价，也在情理之中，不足为奇了。
虽然宋徽宗的“瘦金体”书法有极高的成就，但是历代以来却得不到重视。一方面因为宋徽宗是个昏君，中国人的伦理观念始终把人品与书品挂钩起来，人品不高书画再好亦不可取。就艺术层面来看，宋徽宗所创造的“瘦金体”书法，太瘦、太薄、太硬、太尖利，都有悖于中国文化中的温柔敦厚之德。太瘦薄的线条会令人感受软弱单薄，缺少内蕴;太硬的线条容易折断，太锋利的线条是人格刻薄的象征，缺少福德。总之，由于中国的人伦审美观，书法界几乎没人学“瘦金体”，只有近代几位工笔画家为题款的协调而去临摹，所以“瘦金体”的继承者寥若晨星。
人们喜欢把南唐后主李煜与宋徽宗赵佶相提并论，一个长于诗词，一个精于书画，但是在政治上同样腐败无能，同为亡国之君，结局悲惨。宋徽宗曾吟道：“零露如醉，残霞照似融”，如同他人生写照，零露残霞，美而凄惨，可比喻为他的悲欢一生;如醉似融，亦可看作他对艺术的真挚追求，艺术与政治不相结合，在他的身上可作千古一叹。